Quando os professores integram estrategicamente a música no seu ensino, esta pode ser uma forma robusta e criativa de envolver os alunos e enriquecer os conteúdos. Os alunos ficam "encantados" com a música desde o jardim-de-infância até ao liceu, nas palavras do professor Larry Ferlazzo, que recentemente perguntou a 10 educadores como é que eles traziam a música para as suas salas de aula numa série de duas partes para a Education Week.canções, melodias ou letras convincentes para apoiar lições académicas em todo o currículo - das ciências à matemática, psicologia e história - está a explorar um fascínio humano poderoso e universal pela música.

Décadas de investigação estabeleceram que, quando os alunos acedem a mais do que um sistema sensorial quando se envolvem com novas informações - um processo frequentemente designado por "aprendizagem multimodal" - aprendem os materiais de forma mais aprofundada. Por outras palavras, associar uma música ou canção a uma tarefa essencialmente visual melhora a aprendizagem ao acrescentar um canal auditivo rico.

Mas a música também prepara o cérebro para uma gama muito mais ampla de tarefas cognitivas importantes. Em 2016, investigadores da Universidade de Washington, por exemplo, concluíram que os bebés que ouviam atentamente as melodias se tornavam mais sensíveis aos ritmos da linguagem falada e também melhoravam as suas capacidades de concentração. E, de acordo com um estudo de 2019 da Universidade Johns Hopkins, quando os professores usam umA abordagem integrada das artes para o ensino de conteúdos científicos, por exemplo, foi tão eficaz - e, nalguns casos, melhor - do que os métodos de ensino convencionais para ajudar os alunos a reter os conteúdos.

Para além dos aspectos académicos, a música também pode alterar a cultura de uma escola para melhor - desencadeando conversas improvisadas entre colegas e entre alunos e professores, por exemplo, ou proporcionando uma pausa calmante do stress de um dia de escola cheio. Quando os professores trazem a música para a escola, mesmo destas formas simples, pode "ter impacto nas emoções, motivação, atitudes e sentido de ligação dos nossos alunos,No entanto, muitas vezes não a utilizamos em nosso benefício", afirma Alycia Owen, professora e formadora.

Aqui estão seis estratégias para incluir a música no seu horário ou directamente no seu ensino - sem necessidade de formação musical formal.

Tornar a matemática memorável

Quando o professor de matemática do ensino secundário Dennis Griffin Jr. quis que os seus alunos demonstrassem a sua aprendizagem de matemática numa avaliação cumulativa, atribuiu-lhes um projecto musical.

Trabalhando sozinhos ou em grupos, os alunos podiam seleccionar uma faixa instrumental à sua escolha e, em seguida, escrever uma letra para a acompanhar que incluísse 10 a 12 palavras de vocabulário matemático das lições desse ano. O produto final era uma actuação em frente aos colegas. "Até hoje, quando encontro os meus antigos alunos, perguntam-me muitas vezes se ainda tenho as gravações das suas canções", escreve GriffinFico sempre espantado porque eles ainda são capazes de me recitar as canções passados mais de 10 anos." O processo de conceber e escrever letras de canções, e depois apresentá-las perante uma audiência de colegas que as apoiam, assegurou que estes importantes conceitos matemáticos se fixassem de forma duradoura.

Explorando o contexto de canções históricas

A música pode dar vida a temas como a história e a psicologia, escreve Denise Fawcett Facey, professora e autora de O Ajudante de Estudos Sociais Numa aula de história dos Estados Unidos, por exemplo, a autora refere que "a música pode evocar as emoções, sensibilidades, valores e questões sociais de uma época passada, promovendo debates e fornecendo uma visão dessa sociedade." A reprodução de canções utilizadas por Harriet Tubman como código para comunicar com escravos em fuga pode ajudar as crianças a pensar e a discutir "as formas como a música estava tão integrada na vida quotidiana dos escravos que a tornavaPedir aos alunos para decifrarem o código escondido nas letras -awcett Facey menciona canções como Roubar , Andar na água e Carruagem Doce -ajuda a envolver as crianças no conteúdo histórico.

Uma professora de história do liceu, escreve a antiga professora Jen Schwanke, directora em Dublin, Ohio, reimaginou canções populares como documentos históricos primários - ela observa que há centenas de canções que funcionam para este tipo de unidade, desde "John Denver's Trilho das Lágrimas para os Led Zeppelin Quando o dique se rompeu -e pediu aos seus alunos que "desconstruíssem as letras e a mensagem de determinadas canções e apresentassem uma perspectiva histórica por detrás das palavras".

Usar letras de canções para ensinar poesia

Na sala de aula de Inglês de Schwanke, a música desempenhava um papel central. "Adorava mostrar aos alunos como a música e as letras personificam a nossa utilização da língua - ler, escrever, ouvir, contar histórias e compreender as experiências dos outros", escreve Schwanke. "Utilizava a música para ensinar todo o tipo de conceitos dos meus padrões, incluindo convenções [literárias], figuras de estilo, conotação, clímax, rima e género."

Para ajudar os seus alunos a compreender melhor "o estilo, o tom e o objectivo", por exemplo, Schwanke recorre frequentemente a poemas e canções: "Falámos de como um poema pode conter todos os elementos de uma história tradicional e de como a nossa própria interpretação - a nossa relação e ligação com a peça - pode, por vezes, ser mais fácil numa canção do que numa história ou num poema tradicional."

Quando alguns dos seus alunos se sentiam nervosos em relação à elaboração dos seus próprios poemas, Schwanke diz que atribuir exercícios de escrita de canções para começar quebrou o gelo. "Os alunos tinham muitas vezes medo de escrever um poema autónomo, mas o medo desaparecia quando diziam a si próprios que estavam a escrever uma canção", diz ela. "Era um truque mental simples que invertia a sua narrativa interna: 'Eu posso ser um compositor',escrever com um ritmo e uma melodia ávidos, e isso levou-os a sítios que não esperavam".

Utilização de música para sublinhar o estado de espírito ou o período de tempo

Considere a possibilidade de examinar o estado de espírito de um poema ou de um tema que esteja a estudar, pedindo aos alunos que encontrem a sua própria música que corresponda a esse estado de espírito. Para uma unidade sobre Edgar Allen Poe, por exemplo, Thriller de Michael Jackson "cria uma energia divertida com um toque de macabro", escreve Owen, a formadora. Para uma aula sobre os oceanos, ela sugere No fundo do mar de Samuel Wright, que é "leve e animado, e os alunos de todas as idades provavelmente serão capazes de cantar junto".

Use a música, sugere Owen, para realçar um ponto da história, criando "uma experiência de sala de aula mais envolvente que reflecte o período de tempo em que o conteúdo da aula é definido", escreve ela. Por exemplo, Irving Berlin's Colocar no Ritz quando os alunos estão a ler O Grande Gatsby .

A música pode ser particularmente poderosa para ensinar conceitos como a sensação e a percepção, escreve Fawcett Facey, ou para ilustrar as propriedades do som - frequência, amplitude, complexidade. "Algo tão básico como tocar uma variedade de géneros musicais sublinha que a mesma sensação (audição) produz percepções diferentes, ou mesmo opostas, do que é ouvido", observa.

Música para assinalar as transições na sala de aula

Na American International School of Guangzhou, na China, os alunos e o pessoal sabem que está na hora do primeiro período quando a música passa pelo sistema de som da escola. As músicas são seleccionadas por professores e alunos, fazendo da "lista de reprodução ecléctica" um "ritual comunitário que é simultaneamente útil e divertido", bem como um "verdadeiro reflexo e celebração da diversidade da nossa escola", escreve Owen, o professor de instruçãotreinador e presidente do departamento EAL da escola.

Na sala de aula do ensino básico, os avisos musicais podem ser utilizados para chamar a atenção dos alunos e assinalar os momentos de transição. "Bater palmas é um padrão rítmico que as crianças imitam; utilizar sinais musicais para outras acções recorrentes - [bater] um triângulo para a hora do almoço, um padrão melódico em barras de tom para o fim da leitura silenciosa", escrevem os autores de Música para professores do ensino básico .

Para sinalizar aos seus alunos do jardim-de-infância que o dia de escola está a chegar ao fim, a professora Sara Lev gosta de tocar uma canção de despedida. É apenas uma das formas que ela gosta de introduzir a música no dia dos seus alunos - ela também é fã de tocar música para intervalos de movimento e de utilizar música para sinais de transição - mas é uma técnica eficaz que ela utiliza para ajudar os seus alunos a saírem do modo escolar e entrarem no modoresto do dia.

O ritmo de uma melhor cultura de sala de aula

Perguntar sobre o gosto musical dos alunos é uma óptima forma de os conhecer, diz Owen, que coloca uma pergunta sobre as músicas favoritas dos alunos - misturada com outras perguntas sobre os seus interesses - nos primeiros dias de aulas. Isto "fornece uma plataforma para tudo, desde futuras conversas casuais a ideias sobre os recursos a utilizar numa aula futura", escreve Owen.

A música pode ser tanto um iniciador de conversa como uma ferramenta de construção de relações, diz Rachelle Dene Poth, uma professora de espanhol e STEM do ensino secundário em Pittsburgh. Ela gosta de criar uma lista de reprodução, misturando as suas próprias escolhas e as dos alunos, uma prática que ela descobriu que pode "atrair os alunos que passam no corredor, dar-lhe a oportunidade de conhecer mais alunos, e normalmente pode ver a sua mudança de humor, um sorriso e apenas umÉ também uma forma fácil de se relacionar com as crianças e aprofundar as relações: "Descobre-se muito sobre o que temos em comum e sobre o que os alunos estão interessados e podemos dedicar alguns minutos a investir nisso".