Nie almal stem saam oor die waarde en belangrikheid van kreatiewe denke in vandag se samelewing nie. Deel van die probleem is dat daar geen konsensus is oor wat dit beteken om kreatief te wees nie. Verskillende mense dink op baie verskillende maniere oor kreatiwiteit, so dit is nie verbasend dat hulle nie kan saamstem oor die waarde en belangrikheid daarvan nie. Terwyl ek met mense oor kreatiwiteit gepraat het, het ek 'n aantal algemene wanopvattings teëgekom.

Mite 1: Kreatiwiteit gaan oor artistieke uitdrukking

Ons waardeer en bewonder skilders, beeldhouers en digters vir hul kreatiwiteit. Maar ander soorte mense kan ook kreatief wees. Wetenskaplikes kan kreatief wees wanneer hulle nuwe teorieë ontwikkel. Dokters kan kreatief wees wanneer hulle siektes diagnoseer. Entrepreneurs kan kreatief wees wanneer hulle nuwe produkte ontwikkel. Maatskaplike werkers kan kreatief wees wanneer hulle strategieë vir sukkelende gesinne voorstel. Politici kan kreatief wees wanneer hulle nuwe beleide ontwikkel.

Ek glo dat die gemeenskaplike assosiasie van kreatiwiteit met artistieke uitdrukking bydra tot 'n onderwaardering van kreatiwiteit in die gedagtes van baie ouers. Wanneer ek met ouers oor kreatiwiteit praat, neem hulle dikwels aan dat ek van artistieke uitdrukking praat. Omdat die meeste ouers nie 'n hoë prioriteit gee aan hoe goed hul kinders hulself artistiek kan uitdruk nie, sê hulle dat dit "lekker" sal wees vir hul kinders om kreatief te wees, maar hulle sien dit nie as noodsaaklik nie. Om dit te systapdenkrigting gebruik ek dikwels die frase "kreatiewe denke" eerder as "kreatiwiteit." Wanneer ouers "kreatiewe denke" hoor, is hulle minder geneig om op artistieke uitdrukking te fokus en meer geneig om dit te sien as iets noodsaaklik vir hul kinders se toekoms.

Mite 2: Slegs 'n klein segment van die bevolking is kreatief.

Sommige mense voel dat die woorde “kreatief” en “kreatiwiteit” slegs gebruik moet word wanneer daar verwys word na uitvindings en idees wat totaal nuut in die wêreld is. In hierdie siening is wenners van Nobelpryse kreatief, en kunstenaars wie se werke by groot museums te sien is, is kreatief, maar nie die res van ons nie.

Navorsers wat kreatiwiteit bestudeer, verwys soms na hierdie tipe kreatiwiteit as Groot -C Kreatiwiteit. Ek stel meer belang in wat navorsers klein-c kreatiwiteit noem. As jy met 'n idee vorendag kom wat vir jou nuttig is in jou alledaagse lewe, is dit klein-c kreatiwiteit. Dit maak nie saak of duisende—of miljoene—mense in die verlede met soortgelyke idees vorendag gekom het nie. As die idee vir jou nuut en nuttig is, is dit klein-c kreatiwiteit.

Die uitvinding van die skuifspeld was Big-C Creativity; elke keer as iemand met 'n nuwe manier vorendag kom om 'n skuifspeld in die alledaagse lewe te gebruik, is dit klein-c-kreatiwiteit.

Soms fokus opvoeders te veel aandag op Groot-C-kreatiwiteit en nie genoeg op klein-c-kreatiwiteit nie. . 'n Paar jaar gelede het ek 'n aanbieding oor kreatiwiteit aan 'n groep vanopvoeders. In die V&A-sessie aan die einde het een opvoeder gesê dat dit vir ons baie belangrik is om beter metodes vir die assessering van kreatiwiteit te ontwikkel sodat ons daardie studente met die grootste vermoë om kreatief te wees kan identifiseer. In my gedagtes is dit presies die verkeerde siening. Almal kan (klein-c) kreatief wees, en ons moet almal help om hul volle kreatiewe potensiaal te bereik.

Mite 3: Kreatiwiteit kom in 'n flits van insig

Gewilde stories oor kreatiwiteit draai dikwels om om 'n Aha! oomblik. Archimedes het geskree "Eureka!" in die bad toe hy besef het dat hy die volume van onreëlmatige gevormde voorwerpe kan bereken deur dit in water te dompel (en die hoeveelheid water wat verplaas word, te meet). Isaac Newton het die universele aard van gravitasiekrag erken toe hy onder 'n appelboom gesit het - en deur 'n vallende appel op die kop getref is. August Kekule het die struktuur van die benseenring besef nadat hy gedagdroom het oor 'n slang wat sy stert eet.

Maar so Aha! oomblikke, as hulle enigsins bestaan, is net 'n klein deel van die kreatiewe proses. Die meeste wetenskaplikes, uitvinders en kunstenaars erken dat kreatiwiteit 'n langtermynproses is. Constantin Brancusi, een van die pioniers van modernistiese kuns, het geskryf: “Om kreatief te wees is nie om deur ’n weerligstraal van God getref te word nie. Dit het duidelike voorneme en passie.” Thomas Edison het beroemd gesê dat kreatiwiteit 1 persent inspirasie en 99 ispersent sweet.

Maar wat doen die persoon terwyl hy sweet? Watter tipe aktiwiteit gaan die Aha! oomblik? Dit is nie net 'n kwessie van harde werk nie. Kreatiwiteit groei uit 'n sekere soort harde werk, wat nuuskierige verkenning kombineer met speelse eksperimentering en sistematiese ondersoek. Nuwe idees en insigte kan lyk asof hulle in 'n flits kom, maar dit gebeur gewoonlik na baie siklusse van verbeelding, skep, speel, deel en reflektering - dit wil sê na baie herhalings deur die Kreatiewe Leerspiraal.

Mite 4: Jy kan nie kreatiwiteit leer nie

Daar is geen twyfel dat babas vol nuuskierigheid in die wêreld kom nie. Hulle wil aanraak, interaksie hê, verken, verstaan. Soos hulle ouer word, wil hulle hulself uitdruk: om te praat, om te sing, om te teken, om te bou, om te dans.

Sommige mense dink dat die beste manier om kinders se kreatiwiteit te ondersteun, is om uit hul pad te kom. : Jy moenie probeer om kreatiwiteit aan te leer nie; staan ​​net terug en laat kinders se natuurlike nuuskierigheid oorneem. Ek het 'n mate van simpatie met hierdie standpunt. Dit is waar dat die rigiede strukture van sommige skole en sommige huise kinders se nuuskierigheid en kreatiwiteit kan onderdruk. Ek stem ook saam dat jy nie kreatiwiteit kan onderrig nie, as onderrig beteken om kinders 'n duidelike stel reëls en instruksies te gee oor hoe om kreatief te wees.

Maar jy kan kreatiwiteit koester. Alle kinders word gebore met die vermoë om kreatief te wees,maar hul kreatiwiteit sal nie noodwendig vanself ontwikkel nie. Dit moet gekoester, aangemoedig, ondersteun word. Die proses is soos dié van 'n boer of tuinier wat vir plante sorg deur 'n omgewing te skep waarin die plante sal floreer. Net so kan jy 'n leeromgewing skep waarin kreatiwiteit sal floreer.

Dus, ja, jy kan kreatiwiteit onderrig, solank jy aan onderrig dink as 'n organiese, interaktiewe proses.

Hierdie uittreksel is aangepas uit Lifelong Kleuterskool: Cultivating Creativity through Projects, Passion, Peers, and Play deur Mitch Resnick, professor in leernavorsing by die MIT Media Lab en die leier van die navorsingsgroep verantwoordelik vir die Scratch-programmeringsplatform. Lees die hele boek vir sy idees oor die voorbereiding van studente om "kreatiewe leerders" te wees in 'n wêreld wat toenemend kreatiewe probleemoplossing vereis.