4 mita o kreativnosti

 4 mita o kreativnosti

Leslie Miller

Ne slažu se svi oko vrijednosti i važnosti kreativnog razmišljanja u današnjem društvu. Dio problema je što ne postoji konsenzus o tome šta znači biti kreativan. Različiti ljudi razmišljaju o kreativnosti na vrlo različite načine, pa nije iznenađujuće što se ne mogu složiti oko njene vrijednosti i važnosti. Dok sam razgovarao s ljudima o kreativnosti, naišao sam na brojne uobičajene zablude.

Mit 1: Kreativnost je umjetnički izraz

Mi cijenimo i divimo se slikarima, kiparima i pjesnikima za njihovu kreativnost. Ali i drugi tipovi ljudi mogu biti kreativni. Naučnici mogu biti kreativni kada razvijaju nove teorije. Doktori mogu biti kreativni kada dijagnosticiraju bolesti. Poduzetnici mogu biti kreativni kada razvijaju nove proizvode. Socijalni radnici mogu biti kreativni kada predlažu strategije za porodice koje se bore. Političari mogu biti kreativni kada razvijaju nove politike.

Vjerujem da zajedničko povezivanje kreativnosti s umjetničkim izražavanjem doprinosi podcjenjivanju kreativnosti u glavama mnogih roditelja. Kada razgovaram s roditeljima o kreativnosti, oni često pretpostavljaju da govorim o umjetničkom izražavanju. Budući da većina roditelja ne stavlja veliki prioritet na to koliko dobro njihova djeca mogu umjetnički da se izraze, oni kažu da bi bilo “lijepo” da njihova djeca budu kreativna, ali ne vide to kao suštinski značaj. Da zaobiđem ovoliniju razmišljanja, često koristim izraz „kreativno razmišljanje“ umjesto „kreativnost“. Kada roditelji čuju "kreativno razmišljanje", manje je vjerovatno da će se fokusirati na umjetnički izraz i vjerojatnije je da će to vidjeti kao nešto bitno za budućnost svoje djece.

Mit 2: Samo mali segment stanovništva je kreativan

Neki ljudi smatraju da riječi “kreativno” i “kreativnost” treba koristiti samo kada se govori o izumima i idejama koje su potpuno nove za svijet. Prema ovom mišljenju, dobitnici Nobelovih nagrada su kreativni, a umjetnici čiji su radovi izloženi u velikim muzejima su kreativni, ali ne i mi ostali.

Istraživači koji proučavaju kreativnost ponekad ovu vrstu kreativnosti nazivaju Big -C Kreativnost. Više me zanima ono što istraživači nazivaju malo-c kreativnošću. Kada dođete do ideje koja vam je korisna u svakodnevnom životu, to je mala-c kreativnost. Nije važno da li su hiljade – ili milioni – ljudi došli na slične ideje u prošlosti. Ako vam je ideja nova i korisna, onda je to kreativnost male-c.

Izum spajalice bio je Big-C Creativity; svaki put kada neko smisli novi način upotrebe spajalice u svakodnevnom životu, to je mala-c kreativnost.

Ponekad, edukatori fokusiraju previše pažnje na Big-C kreativnost, a nedovoljno na kreativnost male-c . Prije nekoliko godina napravio sam prezentaciju o kreativnosti grupiedukatori. U Q&A sesiji na kraju, jedan edukator je rekao da nam je veoma važno da razvijemo bolje metode za procjenu kreativnosti kako bismo mogli identificirati one učenike s najvećim kapacitetom da budu kreativni. Po mom mišljenju, to je upravo pogrešan pogled. Svako može biti (malo-c) kreativan i svima trebamo pomoći da dosegnu svoj puni kreativni potencijal.

Mit 3: Kreativnost dolazi u trenutku uvida

Popularne priče o kreativnosti često se vrte oko Aha! momenat. Arhimed je viknuo "Eureka!" u kadi kada je shvatio da može izračunati zapreminu predmeta nepravilnog oblika tako što će ih potopiti u vodu (i izmjeriti količinu istisnute vode). Isak Njutn je prepoznao univerzalnu prirodu gravitacione sile kada je sedeo ispod drveta jabuke — i udarila ga je jabuka koja je padala u glavu. August Kekule je shvatio strukturu benzenskog prstena nakon što je sanjao o zmiji koja jede svoj rep.

Vidi_takođe: Novi učitelji: Kako razviti 'izgled'

Ali takav Aha! trenuci, ako uopće postoje, samo su mali dio kreativnog procesa. Većina naučnika, pronalazača i umjetnika prepoznaje da je kreativnost dugotrajan proces. Constantin Brancusi, jedan od pionira modernističke umjetnosti, napisao je: „Biti kreativan nije biti pogođen munjom od Boga. Ima jasnu nameru i strast.” Thomas Edison je slavno rekao da je kreativnost 1 posto inspiracije i 99 postoposto znojenja.

Ali šta osoba radi dok se znoji? Koja vrsta aktivnosti prethodi Aha! momenat? Nije samo stvar napornog rada. Kreativnost izrasta iz određene vrste napornog rada, kombinujući radoznalo istraživanje sa igrivim eksperimentisanjem i sistematskim istraživanjem. Nove ideje i uvidi mogu izgledati kao da dolaze u trenu, ali se obično dešavaju nakon mnogih ciklusa zamišljanja, stvaranja, igranja, dijeljenja i razmišljanja—to jest, nakon mnogih iteracija kroz spiralu kreativnog učenja.

Mit 4: Ne možete naučiti kreativnost

Nema sumnje da bebe dolaze na svijet pune radoznalosti. Žele dodirivati, komunicirati, istraživati, razumjeti. Kako rastu, žele se izraziti: pričati, pjevati, crtati, graditi, plesati.

Neki ljudi misle da je najbolji način da podrže dječju kreativnost da im se skloni s puta : Ne bi trebalo da pokušavate da podučavate kreativnost; samo se odmaknite i pustite da prirodna radoznalost djece prevlada. Imam neke simpatije sa ovom tačkom gledišta. Istina je da krute strukture nekih škola i nekih domova mogu ugušiti radoznalost i kreativnost djece. Također se slažem da ne možete učiti kreativnosti, ako podučavati znači dati djeci jasan skup pravila i uputa o tome kako biti kreativni.

Vidi_takođe: Šta istraživanje kaže o testiranju?

Ali možete njegovati kreativnost. Sva djeca se rađaju sa sposobnošću da budu kreativna,ali se njihova kreativnost neće nužno razvijati sama od sebe. Treba ga njegovati, ohrabrivati, podržavati. Proces je kao da poljoprivrednik ili vrtlar brine o biljkama stvarajući okruženje u kojem će biljke cvjetati. Slično tome, možete stvoriti okruženje za učenje u kojem će kreativnost cvjetati.

Dakle, da, možete podučavati kreativnost, sve dok razmišljate o podučavanju kao organskom, interaktivnom procesu.

Ovo odlomak je prilagođen iz knjige "Cjeloživotni vrtić: kultiviranje kreativnosti kroz projekte, strast, vršnjake i igru" Mitcha Resnicka, profesora istraživanja učenja u MIT Media Lab-u i vođe istraživačke grupe odgovorne za programsku platformu Scratch. Pročitajte cijelu knjigu za njegove ideje o pripremi učenika da budu "kreativni učenici" u svijetu koji sve više zahtijeva kreativno rješavanje problema.

Leslie Miller

Leslie Miller je iskusan edukator sa preko 15 godina profesionalnog iskustva u nastavi u oblasti obrazovanja. Magistrirala je obrazovanje i predavala je na nivou osnovne i srednje škole. Leslie je zagovornik korištenja prakse zasnovane na dokazima u obrazovanju i uživa u istraživanju i implementaciji novih metoda podučavanja. Ona vjeruje da svako dijete zaslužuje kvalitetno obrazovanje i strastvena je u pronalaženju efikasnih načina da pomogne učenicima da uspiju. U slobodno vrijeme Leslie uživa u planinarenju, čitanju i druženju sa svojom porodicom i kućnim ljubimcima.