Yaratıcılık Hakkında 4 Efsane

 Yaratıcılık Hakkında 4 Efsane

Leslie Miller

Günümüz toplumunda yaratıcı düşüncenin değeri ve önemi konusunda herkes hemfikir değil. Sorunun bir kısmı, yaratıcı olmanın ne anlama geldiği konusunda bir fikir birliği olmaması. Farklı insanlar yaratıcılık hakkında çok farklı şekillerde düşünüyor, bu nedenle değeri ve önemi konusunda hemfikir olmamaları şaşırtıcı değil. İnsanlarla yaratıcılık hakkında konuştuğumda, bir dizi ortak noktayla karşılaştımyanlış anlamalar.

Efsane 1: Yaratıcılık Sanatsal İfade İle İlgilidir

Ressamlara, heykeltıraşlara ve şairlere yaratıcılıkları için değer verir ve hayranlık duyarız. Ancak diğer insan türleri de yaratıcı olabilir. Bilim adamları yeni teoriler geliştirdiklerinde yaratıcı olabilirler. Doktorlar hastalıkları teşhis ettiklerinde yaratıcı olabilirler. Girişimciler yeni ürünler geliştirdiklerinde yaratıcı olabilirler. Sosyal hizmet uzmanları zor durumdaki aileler için stratejiler önerdiklerinde yaratıcı olabilirler.yeni politikalar geliştirirken yaratıcı olmalıdırlar.

Yaratıcılığın sanatsal ifade ile ilişkilendirilmesinin, birçok ebeveynin zihninde yaratıcılığa gereken değerin verilmemesine katkıda bulunduğuna inanıyorum. Ebeveynlerle yaratıcılık hakkında konuştuğumda, genellikle sanatsal ifadeden bahsettiğimi varsayıyorlar. Çoğu ebeveyn, çocuklarının kendilerini sanatsal olarak ne kadar iyi ifade edebildiklerine büyük bir öncelik vermedikleri için, bunun "güzel" olacağını söylüyorlarBu düşünce tarzını bertaraf etmek için sık sık "yaratıcılık" yerine "yaratıcı düşünme" ifadesini kullanıyorum. Ebeveynler "yaratıcı düşünme" ifadesini duyduklarında, sanatsal ifadeye daha az odaklanırlar ve bunu çocuklarının geleceği için gerekli bir şey olarak görme olasılıkları daha yüksektir.

Efsane 2: Nüfusun Sadece Küçük Bir Kesimi Yaratıcıdır

Bazı insanlar "yaratıcı" ve "yaratıcılık" kelimelerinin sadece dünya için tamamen yeni olan icat ve fikirlere atıfta bulunulduğunda kullanılması gerektiğini düşünüyor. Bu görüşe göre, Nobel Ödülü kazananlar yaratıcıdır ve eserleri büyük müzelerde sergilenen sanatçılar yaratıcıdır, ancak geri kalanımız değil.

Ayrıca bakınız: Flipgrid'i Sınıfta Kullanmanın 9 Yeni Yolu

Yaratıcılık üzerine çalışan araştırmacılar bazen bu tür yaratıcılıktan Büyük Yaratıcılık olarak bahsederler. Ben daha çok araştırmacıların küçük yaratıcılık dedikleri şeyle ilgileniyorum. Günlük hayatınızda işinize yarayacak bir fikir bulduğunuzda, bu küçük yaratıcılıktır. Geçmişte binlerce veya milyonlarca insanın benzer fikirler bulmuş olması önemli değildir. Fikir yeni ve sizin için yararlıysa, buküçük yaratıcılık.

Ataşın icadı Büyük-C Yaratıcılığıydı; ne zaman birisi günlük hayatta ataşı kullanmanın yeni bir yolunu bulsa, bu küçük-c yaratıcılığıdır.

Bazen eğitimciler büyük yaratıcılığa çok fazla odaklanırken küçük yaratıcılığa yeterince önem vermiyorlar. Birkaç yıl önce bir grup eğitimciye yaratıcılıkla ilgili bir sunum yapmıştım. Sunumun sonundaki soru-cevap bölümünde bir eğitimci, yaratıcılığı değerlendirmek için daha iyi yöntemler geliştirmemizin çok önemli olduğunu, böylece en yüksek kapasiteye sahip öğrencileri tespit edebileceğimizi söyledi.Bana göre bu tam olarak yanlış bir görüş. Herkes yaratıcı olabilir ve herkesin tam yaratıcı potansiyeline ulaşmasına yardımcı olmamız gerekir.

Efsane 3: Yaratıcılık Bir Anlık Anlayışla Ortaya Çıkar

Yaratıcılıkla ilgili popüler hikayeler genellikle bir Aha! anı etrafında döner. Arşimet, düzensiz şekilli nesneleri suya batırarak (ve yer değiştiren su miktarını ölçerek) hacimlerini hesaplayabileceğini fark ettiğinde küvette "Eureka!" diye bağırdı. Isaac Newton, bir elma ağacının altında otururken yerçekimi kuvvetinin evrensel doğasını fark etti veAugust Kekule benzen halkasının yapısını kuyruğunu yiyen bir yılanı hayal ettikten sonra fark etti.

Ancak bu tür Aha! anları, eğer varsa, yaratıcı sürecin sadece küçük bir parçasıdır. Çoğu bilim insanı, mucit ve sanatçı yaratıcılığın uzun vadeli bir süreç olduğunu kabul eder. Modernist sanatın öncülerinden Constantin Brancusi şöyle yazmıştır: "Yaratıcı olmak Tanrı'dan gelen bir şimşekle vurulmak değildir. Net bir niyet ve tutkuya sahip olmaktır." Thomas Edison, yaratıcılığın 1Yüzde 99 ilham ve yüzde 99 ter.

Ama kişi terlerken ne yapıyor? Aha! anından önce ne tür bir faaliyet var? Bu sadece sıkı çalışma meselesi değil. Yaratıcılık, meraklı keşifleri eğlenceli deneyler ve sistematik araştırmalarla birleştiren belirli bir tür sıkı çalışmadan doğar. Yeni fikirler ve içgörüler bir anda ortaya çıkıyormuş gibi görünebilir, ancak genellikle birçok hayal etme, yaratma döngüsünden sonra ortaya çıkarlar,oynama, paylaşma ve yansıtma - yani Yaratıcı Öğrenme Spirali boyunca birçok yinelemeden sonra.

Efsane 4: Yaratıcılığı Öğretemezsiniz

Hiç şüphe yok ki bebekler dünyaya merakla gelirler. Dokunmak, etkileşimde bulunmak, keşfetmek, anlamak isterler. Büyüdükçe kendilerini ifade etmek isterler: konuşmak, şarkı söylemek, çizmek, inşa etmek, dans etmek.

Bazı insanlar çocukların yaratıcılığını desteklemenin en iyi yolunun onların yolundan çekilmek olduğunu düşünüyor: Yaratıcılığı öğretmeye çalışmamalısınız; sadece geride durun ve çocukların doğal merakının kontrolü ele almasına izin verin. Bu bakış açısına biraz sempati duyuyorum. Bazı okulların ve bazı evlerin katı yapılarının çocukların merakını ve yaratıcılığını bastırabileceği doğrudur.yaratıcılık, eğer öğretmek çocuklara nasıl yaratıcı olacaklarına dair net kurallar ve talimatlar vermek anlamına geliyorsa.

Ancak yaratıcılığı besleyebilirsiniz. Tüm çocuklar yaratıcı olma kapasitesiyle doğar, ancak yaratıcılıkları kendi kendine gelişmeyebilir. Beslenmesi, teşvik edilmesi, desteklenmesi gerekir. Bu süreç, bir çiftçinin veya bahçıvanın bitkilerin gelişeceği bir ortam yaratarak bitkilere bakması gibidir. Benzer şekilde, yaratıcılığın gelişeceği bir öğrenme ortamı yaratabilirsiniz.gelişecektir.

Yani, evet, yaratıcılığı öğretebilirsiniz, yeter ki öğretmeyi organik, etkileşimli bir süreç olarak düşünün.

Bu alıntı, MIT Media Lab'de Öğrenme Araştırmaları Profesörü ve Scratch programlama platformundan sorumlu araştırma grubunun lideri Mitch Resnick'in Lifelong Kindergarten: Cultivating Creativity through Projects, Passion, Peers, and Play adlı kitabından uyarlanmıştır. Resnick'in, giderek daha fazla şey talep eden bir dünyada öğrencileri "yaratıcı öğrenenler" olmaya hazırlama konusundaki fikirleri için kitabın tamamını okuyunyaratıcı problem çözme.

Ayrıca bakınız: Öğrencilere Esnek Bir Zihniyet Geliştirmeleri İçin Rehberlik Etmek

Leslie Miller

Leslie Miller, eğitim alanında 15 yılı aşkın profesyonel öğretmenlik deneyimine sahip deneyimli bir eğitimcidir. Eğitim alanında yüksek lisans derecesine sahiptir ve hem ilkokul hem de ortaokul seviyelerinde öğretmenlik yapmıştır. Leslie, eğitimde kanıta dayalı uygulamaları kullanmanın savunucusudur ve yeni öğretim yöntemlerini araştırmaktan ve uygulamaktan keyif alır. Her çocuğun kaliteli bir eğitimi hak ettiğine inanıyor ve öğrencilerin başarılı olmasına yardımcı olacak etkili yollar bulma konusunda tutkulu. Leslie boş zamanlarında yürüyüş yapmaktan, kitap okumaktan ve ailesi ve evcil hayvanlarıyla vakit geçirmekten hoşlanır.